De vuelta. Sólo para colgar listas de canciones. Suenan en Sidecar. Todos los viernes y sábados, de 23:00 a 03:00 horas. La foto-ilustración es mía.

LA CASA AZUL - Colisión inminente (Red Lights, Red Lights)

IVY - Distant Lights

MAGA - Tres segundos

THE KOOKS - Junk of the Heart (Happy)

COOPER - Saltos de esquí

THE BLACK KEYS - Sister

SUPERSUBMARINA - Puta vida

BRITE FUTURES - Too Young To Kill

SIDONIE - Perros

RUIDOBLANCO - Octubre

Algunas de las canciones que más me gusta pinchar (o escuchar) en Sidecar, los sábados y domingos, de 23:00 a 03:00 horas.

THE HORRORS - Moving Further Away

PATRICK WOLFE - Bermondsey Street

CULTS - Walk At Night

THE VACCINES - A Lack of Understanding

ARCTIC MONKEYS - Reckless Serenade

LOVE MOTEL - We Are You

SHOULD - Turned Tables

FOSTER THE PEOPLE - Pumped Up Kicks

DANGER MOUSE AND DANIELE LUPPI ft. NORAH JONES - Problem Queen

BURRITO PANZA - Techo

Hoy, jueves 20 de enero de 2011, superestreno del corto Sabrina, de Sergio Colmenar. Con suculentos extras audiovisuales y dos conciertos en vivo. En Sidecar, en una esquinita de la Plaça Reial de Barcelona. A partir de las 21:00 horas.

Hoy, jueves, pincho. Mañana, en Fin de Año, no. Me tomo la noche libre. El sábado, volveré. A partir de ahora, promocionaré mis sesiones en Sidecar con flyers parecidos al de ahí arriba. Sólo pincharé los viernes y sábados, eso sí, de 23:00 a 03:00 horas. La sesión pasará a llamarse "Indie Pop Indie Love". Bisous.

He escrito y dirigido tres documentales: "Niños preparados para el futuro con Ferran Adrià", "Niños preparados para el futuro con Paula Farias" y "Niños preparados para el futuro con Nacho Vigalondo". Se están emitiendo ahora mismo por Canal + Xtra. Es una idea de la agencia de publicidad *s,c,p,f... para Bimbo y Canal +, producida por Sofa. El lunes 13, a las 2:20, se emite el de Adrià. El viernes 17, a las 13:45, el de Vigalondo. El lunes 20, a las 4:52, otra vez el de Vigalondo. El viernes 24, a las 4:30, el de Farias. El sábado 25, a las 5:55, de nuevo el de Adrià. Y el domingo 26, a las 5:20, una vez más el de Vigalondo.

Too.

Viernes 29 de octubre: pincho casi toda la noche.

Primero, en EL CLUB DEL FUMADOR (C / Ample, 7), desde las 19:00 horas a las 23:00 horas. No olvidéis llevar vuestro DNI si queréis entrar, que es un sitio privado y exclusivo.

Después, en SIDECAR, como siempre, de 23:00 a 03:00 horas.

Y la noche de Halloween, cumplo años.

Estas son las 7 canciones que más me gustó pinchar ayer por la noche. Supongo que hoy también las pondré. La sesión durará más de 4 horitas. Ay.

BELLE & SEBASTIAN - I Want the World to Stop

MIAMI HORROR - Sometimes

ARCADE FIRE - Ready To Start

THE MAGIC NUMBERS - Why Did You Call?

THE CHOIR - That Melancholy Ghost

THE CORAL SEA - Acres of Fire

INTERPOL - Barricade

El pasado viernes, 17 de septiembre de 2010, publiqué un textito informativo sobre El americano en el suplemento Metrópoli del diario El Mundo. También hablé de Anton Corbijn como fotógrafo y artista polifacético.

La película me interesó mucho. Es aburrida y bonita. Retro. Paneuropea. Está filmada en la Italia profunda. Las mujeres son elegantes, carnales y enamoradizas. George Clooney sale guapo, guapísimo, con sus patillas blancas. El poster también mola. Martin Booth, el autor de la novela original, fue biógrafo del satanista Aleister Crowley.

El pasado viernes, 10 de septiembre de 2010, publiqué un textito informativo sobre The Runaways, en el suplemento Metrópoli del diario El Mundo. Empezaba así:

"Los fotografías y los videoclips de Floria Sigismondi son reconocibles a primera vista. A esta artista canadiense de 43 años siempre le ha gustado el erotismo rockanrolero pasado de rosca y el romanticismo afectado más decadente. Clips como The Beautiful People, de Marilyn Manson, o Hurt, de Christina Aguilera, definen bien su estilo. The Runaways, su debut como directora de cine, conserva parte de esta energía neogótica y siniestra, aunque irradie una luz y una paleta de colores genuinamente setenteras."

Luego hablaba del argumento y las actrices y no sé qué más. Lo de siempre. A mí, la película me gustó. Las chicas salen monísimas: Kristen Stewart es un clon de Joan Jett, y Dakota Fanning transforma a Cherie Currie en un icono erótico postmoderno. Michael Shannon, el tío que hace de Kim Fowley, el mánager caradura, es la bomba. Está superbien filmada y encuadrada. Se respira puro glam en una docena de secuencias. Y suenan, bien fuerte, Rebel, Rebel, de Bowie, y Ch-ch-ch-cherry Bomb, de The Runaways.

Yo admiro a Diego A. Manrique. Ayer recibí este e-mail. Lo pego aquí tal cual. Por si os interesa (que debería). Ahí va: "¡QUEREMOS NUESTRO “AMBIGÚ”! Rescatemos “El Ambigú” de Diego A. Manrique. La rentrée del verano de 2010 será reivindicativa. Fiesta-Mitin con actuaciones sorpresas de DJs y artistas. Miércoles 15 de septiembre, apertura puertas a las 22.00h. Entrada libre hasta que el cuerpo aguante. Sala EL SOL (C/ Jardines nº 3, Madrid). /// Como ya sabrás, la dirección de RNE ha decidido echar a Diego A. Manrique del que ha sido su hogar desde hace 18 años, en plenas vacaciones estivales y alegando el final de su etapa como Director Adjunto de Radio 3. La expulsión de Diego A. Manrique y su programa insignia “El Ambigú” de la sintonía de Radio 3 supone cargarse uno de los estandartes de la radio musical pública más libre y enciclopédica de España. Prescindir de él es un lujo que no deberíamos permitirnos. /// En defensa de la libertad de Radio 3, de la verdad y del mejor periodismo cultural que conocemos, de lo más brillante de nuestra historia musical, exigimos el regreso de Diego A. Manrique y “El Ambigú” a Radio 3. /// Y lo hacemos de un modo lúdico, con un acto que será más fiesta que mitin. Hemos  prescindido de los locutores de R3, que se ofrecían a pinchar, para evitarle a RNE la tentación de represalias, que ya han aplicado a Diego A. Manrique en otras áreas. /// La noche del 15 de septiembre tendremos en El Sol breves actuaciones de artistas como GECKO TURNER y JOSELE SANTIAGO. /// Por los platos desfilarán DJs del calibre de JESÚS ORDOVAS, IÑIGO MUNSTER, SEÑORLOBO, PEPO PERANDONES, JOSE MANUEL GOMEZ (DJ GOOFY)  y el propio DAM. /// Queremos que el ambiente sea eminentemente festivo: es nuestro homenaje a las gentes de las redes sociales que se han movilizado contra esta cacicada. El lema, ya sabes, es ¡QUEREMOS NUESTRO “AMBIGÚ”! /// Para medios, hasta el mismo día 15, estará operativo el tfno: 667 395031."

Sum: Forty Tales From The Afterlives, de David Eagleman. Publicado en 2009. Mi libro favorito del año, por ahora. Su autor, debutante en esto de la ficción, es norteamericano y neurólogo. Ha salido entrevistado por Punset en Redes. El librito contiene textos breves. En cada uno de ellos se describe un Más Allá distinto. Todos son interesantes y sugerentes. Un ejemplo: después de morir, nos convertimos en los figurantes que aparecen en los sueños de los vivos. A veces, tenemos que interpretar un papel con frase. Otras, nos limitamos a hacer bulto. Otro ejemplo: Dios es microscópico y no tiene ni idea de nuestra existencia. Está todo el tiempo ocupado controlando su pequeño mundo de células. Un problema de escalas. Eres tan grande que no te veo. Eres tan pequeño que no me ves.

Tengo que dar un giro a este blog. Por salud mental. Escribir menos-pero-más: algo que siempre ha sido, es y seguirá siendo mi especialidad. Un poquito de todo. Ocultando. Como buen exhibicionista.

Textito informativo publicado ayer, viernes 27 de agosto de 2010, en el suplemento Metrópoli del diario El Mundo. Curiosa puesta al día. Mejor de lo que parece.

El Karate Kid original, dirigido por John G. Avildsen y protagonizado por Ralph Macchio y Pat Morita, se estrenó en 1984, convirtiéndose enseguida en uno de los títulos más populares y taquilleros de la temporada. Con el tiempo, llegó incluso a adquirir estatus de película de culto generacional, junto a otros conocidos films de iniciación adolescente de la década de los ochenta, como Los Goonies, Cuenta conmigo o Dirty Dancing.

La versión de 2010, también titulada Karate Kid, ha sido producida por el mismo productor, Jerry Weintraub, y retoma punto por punto la base argumental del film primigenio, modificando algunos detalles ambientales y de caracterización de personajes. En esta ocasión, el jovencísimo protagonista de la historia es afroamericano y sólo tiene doce años de edad. Dre Parker, que así se llama el chico, está interpretado por Jaden Smith, hijo de los actores Will Smith y Jada Pinkett Smith (que también ejercen de coproductores).

A Jaden ya habíamos tenido oportunidad de verlo en En busca de la felicidad, el film con el que su padre logró su segunda candidatura al Oscar, y en el remake de Ultimátum a la Tierra, junto a Keanu Reeves. En Karate Kid, se luce combinando sus evidentes dotes dramáticas para provocar el llanto y la sonrisa, directamente heredadas de su papi, con una sorprendente flexibilidad gimnástica que le permite emular a las grandes estrellas del cine de artes marciales.

En los primeros minutos de Karate Kid, vemos a Dre despedirse de sus familiares y amigos en Detroit. Él y su madre, Sherry Parker (Taraji P. Henson, nominada al Oscar por El curioso caso de Benjamin Button), se mudan a Beijing por motivos de trabajo. En la capital china, Dre sufre el acoso de unos matones de su edad que tratan de boicotear su recién nacida amistad con Meiying (Wenwen Han), una preciosa colegiala violinista.

Por fortuna para Dre, un viejo conserje con pasado traumático, el Sr. Han (Jackie Chan, el mítico protagonista de El mono borracho en el ojo del tigre), le enseña los fundamentos del kung fu. Al final, el chico participa en un torneo de artes marciales y logra superar todos sus miedos.

Esta nueva versión de Karate Kid, dirigida por Harald Zwart (Pink Panther 2), se rodó enteramente en China, en zonas populares de Beijing. Las secuencias visualmente más llamativas se filmaron a las puertas y en el interior de la Ciudad Prohibida, en la Muralla China y en las montañas de Wudang. El momentazo romántico tiene lugar entre las bambalinas de un pequeño teatro de marionetas, durante la celebración del festival Qi Xi (la versión china del Día de los Enamorados).

Jaden Smith, que rodó la película con sólo once años, tuvo como instructor de kung fu al maestro de wushu Wu Gang. Ambos entrenaron tres meses en Los Angeles, antes de comenzar el rodaje, y cuatro meses más en China, durante la filmación. Wu Gang ha sido el coreógrafo principal de todas las escenas de acción de las últimas películas de Jackie Chan. De hecho, forma parte del equipo de especialistas creado por el propio Chan hace un par de décadas.

Entre las secuencias de acción más destacadas de este moderno Karate Kid figura la pelea entre el Sr. Han y los matones que martirizan a Dre, que se resuelve sin que el viejo maestro tenga que dar ni un sólo golpe.

Textito publicado en el suplemento Metrópoli del diario El Mundo, el viernes 20 de agosto de 2010. Floja, flojita.

El Oscar 2010 al Mejor Largometraje Animado se lo llevó Up. Entre los títulos nominados en esta misma categoría figuraba, también, The Secret of Kells, coproducido por empresas de Irlanda, Francia y Bélgica. Up y la mayor parte de los taquillazos animados de los últimos años son filmes enteramente concebidos y fabricados con imágenes tridimensionales generadas por ordenador. The Secret of Kells, en cambio, apuesta por las técnicas tradicionales de los dibujos animados en dos dimensiones, combinándolas con una rica imaginería medieval y una estética más propia de los cuentos infantiles. En uno y otro caso, los resultados en pantalla resultan sorprendentes.

Basado en hechos históricos de raigambre legendaria, el guión de The Secret of Kells recrea acontecimientos ambientados en la Gran Bretaña del siglo IX, después del imperio romano y antes de las invasiones vikingas. En la Abadía de Kells, un grupo de monjes y campesinos construyen una muralla alrededor del recinto para tratar de contener el inminente ataque de los bárbaros del norte. La obra de ingeniería está dirigida por el Abate Cellach (voz de Brendan Gleeson, en la versión original), un tipo estricto y poco dado a frivolidades.

En Kells vive Brendan, un niño huérfano, simpático y lleno de energía, que ha sido criado por los monjes bajo la estrecha supervisión de su tío, el Abate Cellach. Brendan está fascinado por el trabajo de los monjes iluminados, que se dedican a transcribir e ilustrar los libros sagrados en un obsesivo afán por perpetuar la cultura del pasado.

Un día, un monje iluminado llamado Aidan de Iona se refugia en Kells en compañía de su gato Pangur Bán. Trae bajo el brazo un libro maravilloso al que aún le faltan por ilustrar algunas páginas. Brendan y Aidan colaboran en la ardua tarea de finalizar esta obra de arte, elaborando sus propios colores con frutos del bosque. El chico cuenta con la ayuda de Aisling, una especie de hada forestal con aspecto de niña y superpoderes extraordinarios.

The Secret of Kells está codirigida por Tomm Moore y Nora Twomey, cofundadores de los estudios de animación Cartoon Saloon. Todo el diseño de la película se inspira en el arte céltico antiguo. El auténtico Libro de Kells, que contiene los Cuatro Evangelios bíblicos, se conserva hoy en la Biblioteca del Trinity College, en Dublín.